Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

П

Эскизы к архитектуре психики (0) Сколько и какие "штуковины"

Оригинал взят у ailev в Эскизы к архитектуре психики (1)
Одна из основных задач архитектуры -- это определить части системы. Архитектура психики -- это прежде всего нарезка системы на какие-то "логические" (чаще всего функциональные, технологические, объясняющие механизмы работы) компоненты и "физические" (конструктивные, с чётко обозначенными интерфейсами, объясняющие механизмы изготовления-логистики-сборки) модули. Конечно, там могут быть ещё размещения, сигналы и что угодно, но для начала нужно разобраться хотя бы с этим. ...

Имеет резон чуть задержаться и сделать шаг назад на досистемную стадию рассмотрения вопроса.  И составить более полный список "штуковин", которые на следующей стадии будут  прописаны в эскиз системы. Уже упомянуты следующие штуковины:

--человек
--"киборг"
--психика, части психики, границы п.
--личность и части личности
--организм
--психические органы
--физические органы
--тело, части тела
--экзокортекс
--экзотело
--внимание
-- бессознательное
--сознание
--воля
--штуковина, которая "течёт" между частями психики, совершая этим самым их взаимодействие
--действия, движения (тела)
--коллективные действия
--ощущения
--активность интеллекта
--мышление
--специальные навыки типа писания художественных текстов, танцы

...что ещё?
magic square

Сенсорное моделирование Рейнина.

Ниже представлен конспект статьи Григория Рейнина
"Практики второго уровня реальности" (1996),
которая на мой взгляд предвосхитила и DHE Бендлера и ДКВ Бахтиарова.

Источник здесь: http://www.grig.spb.ru/Papers/n_pract.htm

Основные принципы сенсорного моделирования по Рейнину.

1. В каждом человеке есть вся информация обо всей вселенной. Если это принять, тогда вся проблема получения информации сводится к проблеме вывода этой информации на каналы ощущений.

2. Для любой задачи, которую мы можем сформулировать, может быть создано сенсорное пространство, в котором решение этой задачи можно получить непосредственно на каналах ощущений.

Технология формирования "сенсорного пространства".

Read more...Collapse )

Области применения: синтез навыков эксперта в конкретной области, создание целостных систем восприятия и управления реальностью.
  • wake_

Якоря и декодер

Размышлял на тему якорей и сделал заключение, что якоря есть пересечение множеств декодера (наблюдательность) и метамодели(вопрошательность), то есть тренировать отдельно якоря - это как тренировать отдельно умение рисовать линии, не будучи наблюдательным художником и не зная, на чем в картине сделать акцент.
2021 год
  • ailev

Тренинг-миксы

Этот постинг навеян dvv7 (http://www.livejournal.com/community/openmeta/139524.html), описавшем инсталляцию части метакомментатора путем прослушивания музыкального ремикса.

Еще нужно послушать подобный тренинговый (инсталляционный) микс в наушниках. В наушниках звуки идут внутри головы, эффект, который раздражает "нормальных слушателей", но может быть неожиданно востребован ОпенМетисами для их гнусных манипулятивных целей. Это ведь де-факто технология обеспечения любого голоса как внутреннего.

Конечно, можно еще и сам оригинальный тренинг слушать через наушники. Тоже эффект должен быть интересный (хотя сам и не пробовал) -- даже ежели при этом глядеть на "внешнее" экранное видео, чтобы не упустить языкоиды. Но голос тренера будет "внутренним". Можно сделать такой специальный микс -- прослушать один раз через колонки, а один раз через наушники. По идее, такое разнообразие должно помочь инсталляции и генерализации.

Еще интересная мысль: а не сделать ли новый жанр -- тренинговые ремиксы? Берешь Ableton Live (такая специальная программа, чтобы делать ремиксы наиболее быстрым и простым образом), далее моделируешь то, что делает тренер, берешь какой-либо отдельный кусочек и организуешь повторения с различными звуковыми эффектами -- да еще и дополнительный ритм (ритмы) создаешь. Должна быть убойная штука, не хуже "наведений".

То же "ремиксование" -- в видео, хотя это сложнее (у нас ВтороВидеоОпенМеты сделано ровно таким образом: куча повторов одного и того же -- с разметкой, без разметки, крупным планом, обычным планом, быстро, медленно).

Затем можно делать cover-версии интересных кусков тренинга (т.е. самостоятельно записывать три-четыре понравившихся места про одну и ту же модель от разных тренеров, организуя их так же, как ремикс. Я тут не микс тематический имею ввиду (берем записи тренингов и их микшируем), а именно cover -- нужно самому повторить все эти фрагменты (а чем мы хуже Великих, когда понимаем, что они делают? Да мы еще и делать то, что не понимаем тоже можем, даже не осознавая этого. А еще дополнительно делать то, что они еще не понимали и не делали, но мы уже понимаем и делаем ;) и аранжировать их с ритмом и повторениями, спецэффектами и "звуковой атмосферой".

Для такой работы вполне достаточно любого звукового редактора (хотя Ableton Live выглядит как более специальный и легкий инструмент для ремиксования).
2021 год
  • ailev

Замедленное ускоренное обучение рисованию

Вчера побывал на курсах замедленного ускоренного обучения рисованию, разрекламированных anatoly.
За первый (из трех) честно отсиженный день было -- по моей оценке -- примерно 2 часа продуктивной работы, посвященной объяснению того, что рисование ничем не отличается от других творческих практик: требует измененного состояния сознания, в котором осуществляется медитативная синестезия между зрением, кинестетикой и собственно движениями ("вижу-чувствую-рисую"). По расспрашиванию установлено, что медитация ничем не отличается от медитации на предмете, она же была описана Пирсигом в "Дзен, или искусство ухода за мотоциклом" в эпизоде письменного описания подробностей кирпича, или даже монетки. Вся разница -- вместо практически автоматического словесного описания происходит "автоматическое письмо" рисующей рукой (на которую для тренировки поначалу нельзя смотреть, а для пущей необычности берется левая неведущая рука -- сознательное управление неведущей рукой происходит сложнее, а тут нужно передавить барьер сознания).

Итак, ты сидишь в дзенской медитации на предмете, а твоя рука воспроизводит твое визуальное погружение в предмет, с учетом эмоционального состояния. Соответственно (по версии первого дня), рисование сводится к а) управлению состояниями по линии эмоциональной компоненты состояний и медитативной техники повышенного осознания предмета и б) техникам реализации двигательной компоненты синестезии состояния, как рисовальной утилизации состояния.

То есть рисование -- это еще один вариант сенсорного декодера, когда в отличие от вербально-сенсорного декодера вербальная компонента ума/языка заменяется двигательной ума/руки-с-ручкой/кистью/карандашом. Сенсорно-двигательный Декодер этот работает в традиционных условиях аптайм транса: все внимание на предмете, внутренний диалог остановлен, и только Свидетелю можно наблюдать за тем, как рука (на которую, впрочем, смотреть совсем необязательно) рисует картину.

Соответственно, в тренинге были смешаны в одну кучу упражения на управления состояниями и собственно рисовательные (изобразительные, с карандашом в руках) техники декодера. Рисовали (декодировали) в итоге минут сорок за день. Маловато тренинга рисования на тренинге рисования...

Рисовательное сосредоточение на предмете требует некоторой замедленности (погружение внимания в линии какого-нибудь маленького листика папоротника может потребовать и двадцати минут, и трех часов), но эта замедленность почему-то была перенесена с собственно моментов медитаций-рисований (с понятными плюс-минус пять минут наведений/выведений вокруг этих моментов) еще и на весь тренинг целиком. Я там был все время в режиме idle. Этому способствовало и получение обратной связи тренерами путем подробного опроса каждого участника группы. Да еще попытка строить проблемное обучение для целой группы учащихся, у которых проблемы еще не появились (постоянный вопрос "какие есть еще мнения?!", когда мнений нет, а преподавателям явно говорят, что вопросы лучше бы задавали ученики, а преподаватели тут для того, чтобы на вопросы отвечать, а не пытаться вытянуть из учащихся незнаемые ими ответы насильно. Чтобы учащиеся узнали о себе или мире что-то новое, нужно им это что-то новое предложить. Пришли бы вы на лекцию по физике, и вам бы задавали вопросы -- "как вы думаете, какая природа очарованных кварков?" и настаивали, чтобы вы по этому поводу обязательно высказали свое просвещенное мнение, да еще и записывали бы это мнение на доске, да еще внимательно бы слушали каждого участника группы, что он думает о кварках и их типах -- когда эти участники про кварки и слышать не слыхали до того, а на лекцию пришли именно чтобы им рассказали про кварки, а еще лучше -- и дали попробовать. А как вам понравится часовой опрос группы, только что пришедшей на тренинг по рисованию на предмет "что такое рисование"?! Чтобы зафиксировать внимание на их нынешнем понимании и надежно заякорить его? Чтобы потом было труднее отказаться от собственных уже произнесенных о рисовании слов? Чтобы показать, насколько невежественны участники курса в преподаваемом предмете? Это я так, брюзжу -- но драгоценного времени-то безумно жалко!).

Понятно, что управлению состояниями за три дня не научишь -- тем более, что группа попалась удивительно разнородная в плане этих умений. С другой стороны, темп предъявления собственно рисовательной компоненты был настолько низок в первый день, и настолько маловероятно что сегодня и завтра дело пойдет быстрее, что я решил дальше на этот тренинг не ходить -- времени жалко.

Думаю, ежели этот тренинг полностью реорганизовать, выполнить нормальное моделирование (чтобы внятно объяснять найденные модели, а не, скажем, рисовать на доске два одинаковых слова "инсайт" для разных этапов творческого процесса, чтобы потом "проблемно" двадцать минут выяснять различность этих инсайтов -- один оказывался инсайтом идеи эмоционального/культурного содержания будущей картины, а другой -- визуальной формы), не делать упражнений, одинаково подходящих к театру, танцам и другим видам творчества, а тренировать именно рисовальные навыки -- тогда тренинг был бы не двух (из пяти) рисовальных умений за три дня, а всех и за два дня, без потери качества. Тогда я бы на такой трениг пошел. Надеюсь, такой шанс мне еще представится.

Вот эти пять умений, которые были отмоделированы (обратите внимание, что речь идет не столько об экспресии -- это делается "автоматическим письмом", каким-то чудом начинает работать "творческая часть", а именно о тренинге восприятия -- на что именно обращать внимания в своих рисовальных медитациях):
1. Восприятие линий (контур, жест)
2. Восприятие пространства
3. Восприятие света и тени
4. Восприятие пропорций и перспективы
5. Восприятие целостного образа

Надеюсь, anatoly и другие опенметисы, которые пошли на тренинг сегодня и еще пойдут завтра, напишут продолжение этого поста -- что там еще было на тренинге.
2021 год
  • ailev

Старая новая парадигма: поиск наименьших личностных усилий

http://nlo.magazine.ru/philosoph/inostr/main.html
Некоторые из авторов, критиковавших Морелли, находили странным постулат, согласно которому "личность следует искать там, где личное усилие наименее интенсивно". Но в этом пункте современная психология, безусловно, встала бы на сторону Морелли: наши мелкие бессознательные жесты проявляют наш характер больше, чем какое-либо поведение, тщательно подготовленное нами

или вот
Но что могли означать для Фрейда - для молодого Фрейда, еще совсем далекого от психоанализа - статьи Морелли? Фрейд сам указывает нам ответ: это было предложение нового метода интерпретации, выдвигающего на передний план "отбросы", побочные факты и рассматривающего эти побочные факты как проявления скрытой истины. При таком подходе мелкие подробности, обычно считающиеся незначительными или даже "низкими", недостойными, оказывались ключами, дающими доступ к самым возвышенным творениям человеческого духа: "мои противники, - с иронией писал Морелли (и эта ирония должна была особенно понравиться Фрейду), - находят удовлетворение в том, чтобы считать меня человеком, не умеющим постичь духовный смысл произведений искусства и потому придающим особое значение внешним подробностям, таким, как форма кистей рук, ушей, и даже - страшно сказать - такому отталкивающему предмету, как ногти"

Мы тут в НЛП-эриксонианстве и ОпенМете, похоже, развиваем ту же линию рассуждений. Только и интервенции мы делаем тоже в те же самые точки: в точки наименьшего личностного усилия.

Это я к вопросу о напоминании Уилбером о новых парадигмах, как прежде всего новых способов действий (выколупывания новых данных из мира), а не теоретизирования-объяснения этих данных (тема была затронута тут http://www.livejournal.com/users/ella_p/450202.html).

Задание Я посредством поля зрения

Дж. Гибсон Экологический подход к зрительному восприятию
Глава 7
Оптическая информация для самовосприятия
Задание Я посредством поля зрения
• Незрительная информация о самом себе
• Эгорецепция и экстерорецепция неразделимы
• Информация для восприятия расстояния
• Как задается поворот головы
Как задаются движения конечностей
Как задается локомоция
Выводы

что потомCollapse )

Vocal Pacing (Field report)

anglerhood
Уже третий день играю в пародиста, то есть разговариваю чужими голосами - эффект потрясающий: люди сначала так усмехаются или хагкают, а потом начинают разговаривать со мной "за жисть" как со старым знакомым.
Ещё само собой получается имитировать животных: кошек там разных, сабак и птичек, хоть в цирк устраивайся...
http://www.livejournal.com/users/anglerhood/93754.html
2021 год
  • ailev

МетодикаСозданияДлинныхТекстов

Конспект сегодняшнего двухчасового "селекторного совещания" по телефону (www.skype.com) с metanymous:

Нужно получить МетодикуСозданияДлинныхТекстов, и далее писать по ней ДлинныеТексты, оформляя уже наработанные материалы по ТретьемуКоду. Для этой МетодикиСДТтребуется проработать ряд моделек:

Описание моделей в ЯзыкеАлисыБобаЧарли (особенность моделирования человека: в процессе участвуют минимум три человека, нужно четко операционально их различать: Учитель, Ученик, КлиентУченика. А еще лучше -- Учитель, Ученик, УченикУченика, КлиентУченикаУченика).

Литературность языка обеспечивается самотекстометамоделированием -- урезанная до формальной ее части метамодель, применяемая к собственным текстам в ходе их написания. Нелитаратурный язык (устный) -- это тот, в котором слова дополняются размахиванием руками, интонациями, паузами и т.д. На бумагу это не положишь, и все эти пропуски содержания (а часто -- понятий) Писатель должен отметамоделировать.

Два разных подъязыка в тексте:
1) передача онтологического знания должна быть отсамометамоделирована (понятия вводятся либо явно определениями, либо Триангуляцией -- приведением трех примеров, либо еще как-нибудь. Главное -- понятия выделяются как таковые, и вводятся явно). Явная денотационность текста.
2) организация субстрата вполне может задаваться в языке Милтон-модели, адаптированной опять-таки к письменному виду.
Итого: "длинные тексты" содержат как тщательно самометамоделированные куски, передающие знание сознанию, так и сознательно почищенные в сторону милтонизации куски, передающие способ внутренней организации/использования знания субстрату Читателя. Плюс сюда же -- художественность, коннотационность (прихват контекста метафороидами).

Понятизация:
1) Распредметизация (убрать старую онтологию, либо убрать терминологический шум от попыток описать новую уже сформированную субстратом онтологию словами старой онтологии).
2) Извлечение из субстрата и фиксация новой онтологии: а) Метаэкстрим, б) анализ доступных текстов, в) "корневое моделирование" и т.д.
По итогам понятизации получаем "хорошие онтологии, записанные плохими словами".

"Поэтическое моделирование": подбор "хороших слов для хороших онтологий"
-- берется слово, обозначающее понятие (СтарыйТермин)
-- выписываются на бумажку необходимые нам характеристики СтарогоТермина, в любом языке, начиная с всегда 1. "сенсорная обусловленность" (а дальше, например, 2. Пафосность, 3. Имманентная присущесть и т.д.). Эти характеристики служат якорем (т.е. их лучше бы держать перед глазами во время размышления).
-- придумывается слово или словосочетание, которое удовлетворяет этим характеристикам (НовыйТермин)

Художественность: это использование метафороидов (заодно обеспечивается встроенность в культурный контекст, переход от денотации к коннотациям)

Три уровня мета:
в тексте должны быть представлены несколько мета-уровней (они же -- "клещи Бейтсона". Пример -- обзоры по транспорту)

Режиссура текста:
результаты применения всех моделек должны быть объединены в общий ДлинныйТекст таким образом, чтобы этот текст по мере его (быстро)чтения управлял вниманием и настроями Читателя. Мениппея, как прием.

Все эти модели задаются в том числе и нейрологически (Ассоциированность-диссоциированность, ПрофессиональнаяСинестезия, использование написанного текста, как якоря и т.д.).
2021 год
  • ailev

Фиксация моделей - 4

Гипотеза об ИнвариантномИнтерфейсе


Джеймс Гибсон в своей книжке "Экология зрительного восприятия" высказал гипотезу, что #ощущения (и более подробно он изучил зрительные ощущения) воспринимаются человеком "крупными блоками", в терминах некоторых инвариантов, устойчивых к определенным преобразованиям. Целостная непрерывная #"фотографическая" #картина генерируется при этом уже из такого инвариантного восприятия, осуществляющегося сразу "аппаратно" субстратом, а вовсе не наоборот, из сенсорного потока "распознаются образы". Именно поэтому донельзя не соответствующие реальности картины или низкокачественная музыка легко распознаются глазом и ухом как вполне соответствующие реальности -- ибо глаз и ухо воспринимает в этих случаях непосредственно инварианты изображения, которые уцелели в преобразованиях.

Гипотеза ИнвариантногоИнтерфейса состоит в том, что синестезия доступна нам тоже в терминах гибсоновских инвариантов модального (зависящего от органов чувств) восприятия, а не произвольна. Это означает, что внутренние #"картинки", являющиеся двусторонним интерфейсом между сознанием и субстратом, не столько #фотографичны, сколько #"художественны". Отсюда субмодальности восприятия в существенной мере соответствуют не физическим реалиям мира, а модальностным. Так "далеко" или "близко" определяется не столько расстоянием (да и какое там расстояние "в голове"?), сколько инвариантами, кодирующими Дальность -- @ВысотойНадГоризонтом, @размером и @синюшностью (более далекие предметы обычно более сизого оттенка).

Внутренний мир любого человека -- это мир художника, поэтому так трудно его описать. Как художник мучается, чтобы выразить вовне внутренний мир, так и модельеры всего мира мучаются над этим же самым. Только у модельеров есть соответствующий инструментарий, а художники пытаются освоить искусство выражения своего "внутреннего мира" по наитию.

Профессиональная синестезия является ИнвариантнымИнтерфейсом (@#ИнвариантнымПредставлением), ВнутреннейОбстановкой которая может наблюдаться и Сознанием и Субстратом и доступна как управлению со стороны Сознания, так и со стороны Субстрата. Этот интерфейс обладает следующими свойствами:

  • относительно стабилен (это @местность, в которой происходит какое-то профессиональное действие)

  • доступен сознательному наблюдению и даже манипулированию (в некоторых состояниях Внимания) -- это не означает, что его нет, когда мы за ним не наблюдаем

  • насквозь синестетичен: как синестезия -@@#, так и синестезия между разными модами @#

  • "художественный", а не "фотографичный" -- точнее описывается грубыми художественными средствами (в терминах инвариантов), нежели "примерами из реальности".


Новые модальности и их представление


Число модальностей не описывается VAKOG. Большинство таких НовыхМодальностей живет в СтранеКинестезии -- это особенные ощущения, генерируемые субстратом.

Так, существует дигитальная модальность, не связанная с речью. Эта дигитальная модальность может ощущаться как невыразимые понятия, для которых очень трудно подобрать слова, но тем не менее, как вполне существующие объекты. Конечно, это так проявляется синестезия ("наводки") в нейрологии обработки дигитальной (понятийной) информации и кинестетической информации -- на более ранних этапах, когда результаты обработки не огрублены еще речью (это возможно, конечно, почувствовать только при ОВД, и при даунтайм трансах).
Кроме этого "дигитального чувства" возможно существование еще многих и многих необычных чувств -- шестого, седьмого, десятого, для которых нет названий, и которые нельзя даже сказать, имеют природу -@K#ощущений или @K#представлений. Этой областью занимались все и систематически -- никто.

Главное тут -- метамоделирование ощущений тела, честное, по канонам отцеположников, описанных еще в "Структуре магии".